Sculpting Cinema

Sculpting Cinema documente les intersections de la sculpture, de l'architecture, de la performance, de l'art d'installation et du cinéma élargi au sein de l'art canadien contemporain. Au travers de sept écrits et de deux projets d’artistes, une sélection d’érudits et de créatifs de partout au pays a exploré les voies par lesquelles le cinéma s’écoule de l’écran vers l’espace physique. Le livre incarne ce contenu thématique à travers un design créatif, ce qui en fait à la fois un objet de collection attrayant et un discours critique.

Edité par Melanie Wilmink (candidate au doctorat, Université York) et Solomon Nagler (artiste et professeur agrégé, Université NSCAD), cette publication met en balance de solides considérations universitaires avec les qualités sensuelles et esthétiques du travail en discussion. Les essais ont été commandés à Zoë Heyn-Jones (Toronto), Tom Kohut (Winnipeg), Shana MacDonald (Kitchener-Waterloo), Harry Vandervlist (Calgary), Carmen Victor (Toronto), Colin Zipp (Winnipeg) et Melanie Wilmink (Toronto). ), avec les projets d'artistes de Pierre Hebért (Montréal), ainsi que de Solomon Nagler et Angela Henderson (Halifax). Les œuvres écrites ont été conceptualisées par Christina Battle (London, ON), Shary Boyle (Toronto), Thomas Evans et Jonathan Mandeville (Halifax), David Hoffos (Lethbridge), Donald Lawrence (Kamloops), Alexandre Larose (Montréal) et Kristie MacDonald ( Toronto), Andrew John Milne (Winnipeg), Solomon Nagler et Charles Stankievech (Toronto), tandis que les projets artistiques incarnaient les pratiques cinématographiques de Pierre Hebért et Solomon Nagler dans le format du livre. Ces sélections engagent un éventail de parties prenantes régionales dans des formes uniques de discours critiques et offrent un éventail de tonalités stylistiques qui séduit les universitaires, les artistes et les lecteurs d’intérêt général.

Les artistes présentés sont Donald Lawrence, Alexandre Larose, Tom Evans et Jonathan Mandeville, Andrew John Milne, David Hoffos, Kristie Mac Donald, Christina Battle, Shary Boyle, Charles Stankievech et T.J Edgar.

Sculpting Cinema est un recueil de discours intelligents et engageants, présenté dans une publication qui est essentiellement un livre d’artiste. Chacune des 500 copies de la publication comprend des impressions uniques émaillées à la main, réalisées par Solomon Nagler et Angela Henderson, émaillées à la main. Le design général de Jayme Spinks utilise une mise en page et une typographie créatives pour transmettre le «sentiment» du cinéma à travers format d'un livre imprimé. Sa jaquette découpée au laser, ses transitions de couleur du début à la fin du texte et ses titres contribuent à créer une impression d'essais individuels résidant dans une séquence plus longue. la temporalité d'un programme de courts métrages sous forme de papier et d'encre. Ceci est encore facilité par le support d'impression de Gaspereau Press, reconnu pour ses belles publications.

Cette publication a été produite grâce au soutien de la Subvention d’initiatives en arts médiatiques du Conseil des Arts du Canada.